Dette indlæg er indgivet under:
Hjemmeside Højdepunkter,
Interviews og kolonner
Wayne Markley
Af Wayne Markley
Da ferien hurtigt nærmer sig, troede jeg, at jeg igen ville se på en række nylige grafiske romaner og handelssamlinger, som jeg meget har nydt at læse. Disse varierer fra ægte livshistorier til fantasi til superhelte til ænder. Hvad hver af disse bøger har til fælles, er god historiefortælling. Hver bog har en solid historie, der har en begyndelse, midten og en ende. Jeg nød hver af disse bøger grundigt, men hver af forskellige grunde, der vil blive drøftet længere nede. Jeg har udtalt en række gange i de sidste par år, at i dag er et godt tidspunkt at læse tegneserier, og disse originale grafiske romaner og samlinger er blot et par af grundene til det.
Meteormænd
Meteor Guy er en selvstændig grafisk roman af den altid underholdende Jeff Parker og kunstner Sandy Jarrell med Kevin Vold, og den udgives af Oni Press. Det fortæller historien om en teenager dreng, Alden Baylor, der sent en nat er vidne til et meteorbrusebad, der vil ændre hans liv. Historien er en blanding af teenagers angst og science fiction, men den fortælles på en måde, at den bare flyder ud af siden. Kunsten er ren og glat, og historien er kreativ og original. Det har aspekter af en John Hughes teen -film og af 50’erne science fiction -thrillere. Meteor Guy er en bog, som praktisk talt nogen kunne læse og nyde, især mennesker, der ikke er konventionelle tegneseriefans. Dette kunne let have været en teen -roman, og jeg ville være meget forbløffet, hvis det ikke ender som en film en dag. Det er bare en meget charmerende historie med en stærk moralsk baghistorie og meget tilfredsstillende afslutning. værd at inspicere.
Kinski
Kinski er en selvstændig original grafisk roman af Gabriel Hardman udgivet af Image Comics. Den fortæller historien om en mand og en hunde og de længder, som manden vil gennemgå for hunden, Kinski. Det er svært at opsummere denne bog uden at give for meget væk. Dette ligner meget en uafhængig film end en konventionel tegneserie, da historiefortællingen er meget filmisk, og den flyder som en film. Historien i sig selv er ikke, hvad du ville forvente. Med hver tur på siden blev jeg taget i en retning, som jeg ikke forventede, og det endelige resultat er slet ikke, hvad jeg ville have tænkt på, baseret på de første par sider, men historien fungerer perfekt. Hardman har lavet en række tegneserier gennem årene, og jeg kunne især godt lide hans arbejde på Planet of the Apes for Boom!, Men Kinski er i modsætning til noget andet, jeg har set fra ham. Eller i tegneserier generelt for Mater. Det er jordnært og charmerende ud over at være en meget god karakterundersøgelse om en meget nødlidende mand og en hund, og hvad der gør denne historie endnu meget mere interessant er, at hunden ikke engang er hans. Læs det for at finde ud af mere; du vil ikke fortryde det.
Don Rosa -biblioteket: Walt Disneys onkel Scrooge og Donald Duck Vol. 1
De fleste af os tænker på Carl Barks, når diskussionen vender sig til den allerbedste Donald Duck/onkel Scrooge -forfatter og kunstner, men efter at have læst Don Rosa -biblioteket: Walt Disneys onkel Scrooge og Donald Duck Vols. 1 & 2 Jeg vil hævde, at du skulle ændre denne erklæring til at være Carl Barks og Don Rosa som den allerbedste forfatter/kunstnere. Disse to første bind fra Fantagraphics -bøger er bare begyndelsen på genoptryk af alle Don Rosas arbejde med Donald og hans rige onkel, ud over Huey, Dewey og Louie. Rosa gør ingen hemmelighed i disse samlinger sine lignende af Carl -bjælker, og historierne viser det, da de er så komplekse og så underholdende som alt, hvad der var. Rosa har en markant kunststil, som du ikke ville tro, ville fungere for disse klassiske Disney -figurer, men han er i stand til at tilpasse sin tegningstil for at sikre, at den ikke kun er så god som bjælke, til tider kan det endda være bedre (med en Tidge). Disse samlinger har en blanding af langformede eventyrhistorier med Scrooge og banden, for det meste efterfølgere til eller på en eller anden måde at hylde, Barks klassiske historier, ud over korte ti -siders gag -historier og et par gag -strimler på en side. Praktisk set så underholdende som de komiske historier er baggrundsoplysningerne fra Rosa om, hvordan historierne blev produceret, hans personlige baggrund, mens han arbejdede på strimlerne, hvordan han fik jobbet i første omgang og fakta indeholdt i historierne. Ligesom Carl bjælker historier, som Rosa prøver at efterligne, er hans historier fyldt og er lige så meget en historielektion som en meget underholdende læsning.
Don Rosa -biblioteket: Walt Disneys onkel Scrooge og Donald Duck Vol. 2
Jeg kan også godt lide, at Rosa lægger alle slags bitdetaljer i baggrunden, der tilføjer en helt ny dimension til historierne. Rosa taler i længden i kommentaren om hans besættelse af detaljer og muligvis over tegning, men jeg tror, at alle bitbits i den omfattende baggrund, vær dem hyldest til bjælke eller Mickey Mouse (som er skjult i baggrunden af adskillige af historierne) eller bit synknæver, var værdhans tid (og din for at finde dem). Så tag dig tid til at læse hvert panel grundigt for fuldt ud at værdsætte arbejdet og de vittigheder, der er snek derinde. Jeg skal også kommentere, hvor store hans udtryk er på karaktererne. Der er så adskillige billeder af Donalds og onkel Scrooge’s ansigter, der bare er uvurderlige, desværre er det ofte fordi Donald har smerter fra en vis forkert. Det ville også være en forbrydelse for ikke at nævne hele den støttende rollebesætning, Rosa bruger. Han forbliver fokuseret på Donald, Scrooge og nevøer Huey, Dewey og Louie for det meste, men han kaster Beagle Boys (alle syv af dem), Magica de Spell, Neigh af dem produceret af Carl Barks.
Også inkluderet i disse samlinger er covers, upubliceret kunst, uafsluttede historier, historier tegnet af andre kunstnere, men skrevet af Rosa, historier tegnet af Rosa men skrevet af andre forfattere og så meget mere. Disse to første bind er rene glæder at læse og et bør for nogens komiske samling. Ideel til børn i alle aldre. Jeg kan ikke prise disse historier højt nok.
Gotham City Sirens Vol. 1
Gotham City Sirens Vol. 1 indsamler de første tolv problemer i denne fremragende serie af Paul Dini og Guillem March (for det meste var et par problemer ved at udfylde forfattere/kunstnere). Den grundlæggende forudsætning for serien er Catwoman får et nyt hjem og har Harley Quinn og Poison Ivy som værelseskammerater. Ligesom praktisk talt hele Paul Dinis komponering er dette enestående med hensyn til karakterisering og historiefortælling. Det er originalt og kreativt, og det lander de tre hovedpersoner i en anden retning end de blev brugt før denne serie. Dini bruger også andre figurer i Batman -verdenen til deres fulde virkning, men på en mindre måde, der ikke forventes, herunder kommissær Gordon, Riddler og selvfølgelig Jokeren. En del af det, der gør denne bog til en sådan fryd at læse, er Guillem Marchs kunst. Det er rig og praktisk talt Art Deco på en måde. Hans sider er brede åbne med streamingpaneler, der trodser den konventionelle seks panelfordeling, men ikke er så abstrakte, at det er distraherende for øjet. Hver side er et kunstværk, som du kan studere i længden bare for at glæde dig over dens design og farver. Dette er en af de bedre flagermusbøger fra før de nye 52. Det er en fryd at læse og se på.
Tooth & Claw #1
Image frigav for nylig de første problemer i en ny serie af Kurt Busiek og Benjamin Dewey kaldet Tooth og Claw. Jeg har været en stor fan af Busieks arbejde i adskillige år, hvor Astro City er en af mine foretrukne månedlige bøger. Jeg var ikke bekendt med Benjamin Dewey’s kunst, men han er fantastisk. Historien er en antropomorf fantasy -historie, som ikke er min yndlingsgenre som regel. Efter at have læst de første ti sider eller deromkring var jeg klar til at opgive denne bog, men jeg fortsatte med at læse, og jeg er glad for, at jeg gjorde, da det var fantastisk. Åbningen er lidt langsom, men da jeg kom til slutningen blev jeg tilsluttet, og jeg kan ikke vente på nummer to. Plus, det er kun $ 2,99 for 48 sider og ingen annoncer. Jeg håber, at denne bog kan blive med sin tidsplan, da Busiek har haft problemer med dette i fortiden (selvom Astro City har været i tide, fordi dens seneste relancering), og kunsten er så skarp, håber Benjamin Dewey kan opretholde en regelmæssig tidsplan og bliver ikke fejet af Marvel. Denne bog er til modne besøgende, da den sandsynligvis er for voldelig på steder for yngre læsere, men det er værd at kigge efter teenagere og derover. Et rigtig godt første nummer, som jeg håber, er starten på en lang løb.
Det er alt for denne tid. Jeg kommer tilbage i næste uge med anbefalinger til feriesæsonen, uanset hvilken ferie du fejrer. Som altid er alt, der er skrevet her, min mening og viser på ingen måde tankerne eller meninger fra Westfield Comics eller deres medarbejdere. Jeg byder kommentarer til, hvad jeg har skrevet her. Har du læst nogen af disse bøger? Glædede du dig over dem? kan ikke lide dem? Er der noget, jeg ikke har læst, som jeg går glip af? Lad mig vide det på mfbway@aol.com.
Tak skal du have.